АЛ ГРОМЕР ХАН, альбом "ЛАЛИТА"

В марте этого года известный немецкий музыкант, мастер ситара Ал Громер Хан  выпустил свой новый альбом, - "Лалита". 

В индийской мифологии, одном из тех духовных источников, который питает музыку Ал Громер Хана,  Лалита - это женская, творящая и хранящая всё сущее ипостась Брахмана, верховного Божества.  Лалита - это Шакти, Сила и Энергия, создавшая этот мир, - Божественная Мать всего сущего. И именно к Ней, - источнику божественной Любви и Мудрости, ведут все извилистые пути и дороги духовного искателя и мистика,  - того, кто ищет Бога вне догм и церквей.

"Ты ... воплощенная безмятежность... О, Всевышняя Мать! Позволь мне погрузиться в алую зарю Твоего сияния и пережить тождество с Тобой в то время, когда я буду воспевать Твоё Имя. Да просветит мое сознание Твой, подобный красному цветку, Образ Великой Красоты", - так говорится в "Шри Лалита-сахасранама-стотра", - священном индуистском тексте, посвященном Всевышней Матери Лалите.

Исполненные света и безмятежности, мелодии альбома "Лалита" очень созвучны словам этой молитвы. Музыкальная ткань альбома  подобна сну монаха, уснувшего в храме Божественной Матери.. Ему снится, что весь мир - это всего лишь мимолетный сон, и единственная реальность во вселенной - это Ее улыбка, Ее свет, Ее безграничная и безусловная Любовь.

Альбом начинается с гипнотических, трансовых звуков, уводящих нас в захватывающее психоделическое путешествие.

Первая композиция альбома - "Tears At the Paisley", - сотканная из нежного женского вокала и мягких ударных ритмов, из томных звуков ситара и медитативного речитатива, - достигает своей цели, унося нас туда, откуда начинается наше путешествие, - на Восток, в Индию, в один из храмов, посвященных Божественной Матери.

Paisley (Пейсли) - это характерный для средневековой Индии узор на ткани с завитками миндалевидной формы, напоминающих капли или слёзы.  И с композицией "Слёзы на Пейсли" мы медленно начинаем погружаться в сон, в транс, скользя вдоль линий причудливого музыкального узора..

И вот уже, с "On Golden Boat" ("На золотой лодке"),  мы уплываем по водам безымянной реки, - то ли Ганга ли,  то ли Леты, - в Неизведанное. Всплески, - то ли весел, то ли капель дождя по воде.. Здесь начинается наше Путешествие.

Мы - в чьем-то сне, - странном и прекрасном.  "Flower Child in Clearing", - это композиция-размышление, в которой эфирный женский вокал перекликается с философской поэзий, а гитара и ударные - с чувственными звуками ситара.

Четкий, размеренный медитативный ритм уводит нас дальше, погружая в следующую композицию, - "Ahira".

"Ахира", - термин в исламской философии, означающий ту Реальность, в которую человеческая душа входит в момент смерти. Для просветленного сознания момент этого Перехода лишен боли и трагизма, и действительно: композиция "Ахира" - легкая, безмятежная, -  подобна улыбке  мудреца, кружению дервиша, танцующего свой утонченный танец с жизнью.

В индуизме также существует понятие Турии, - некого "четвертого состояния сознания", - означающее Реальность, к которой, от сна жизни,  пробуждается сознание. То есть, для познавшего мудрость смерть будет подобна мягкому скольжению сознания ото сна к Пробуждению. Но что же там, за завесой?.

"All of this and more" ("Всё это, и больше") - хрупкая и по-настоящему прекрасная композиция, исполненная безупречной гармонии. Переход в иную Реальность уже свершился. Гулкие шаги в пустоте, в мистическом пространстве; приближение к Тайне. "All of this and more" - композиция светлая, прозрачная,  - как полет бабочки, как медленное движение перистых облаков по небу..

Жизнь - это всего лишь сон, как у Чжуан-цзы, которому приснилось, что он - бабочка, порхающая среди цветов. Проснувшись, Чжуан-цзы не мог сказать с уверенностью, кто он, - человек, видевший во сне, что он бабочка, или же бабочка, которой снилось, что она Чжуан-цзы..  Такова мудрость пробужденного, - она пронизана легкостью, и  если этот пробужденный - музыкант, то и музыка его будет исполнена этой божественной легкости.

"Lalita (The Eternal Feminine)" уводит нас глубины медитативного созерцания. Чистый, ясный и завораживающий ритм в удивительно гармоничном сочетании с порывистыми аккордами ситара.. Мы  в царстве Лалиты, Вечной Женственности, и страстная мелодия ситара подобна  ставшей музыкой молитве, словам любви дервиша, обращенные к его Возлюбленной.

"Я исповедую религию Любви. (...) Не называй Ее по имени! Ведь этим ты можешь ограничить Ту, при виде которой все ограничения рушатся". (Ибн аль-Араби).

Слова здесь и вправду лишние, поэтому мы просто погружаемся в созерцание, которое несет нам музыка.

А музыкант уже увлекает нас дальше за собой; путешествие в мир духа и музыкальной гармонии продолжается.

"Elvis Went to Durgapur", - очень сложная, яркая, психоделическая композиция, -  завитки пейсли на покрывале, вышитая мандала... Погружение вовнутрь, во внутреннее духовное бытие, в созерцание; тишина, в которую, откуда-то издалека, ветер доносит женский голос, поющий мантру, и мужские хоры.. Странная и прекрасная композиция, которую хочется слушать снова и снова..

"The Pilgrim and the Crow" ("Пилигрим и Ворон") - многоплановая композиция с тонкой внутренней архитектурой. Звучание электронных погружает нас в гипнотическое состояние, в то время как яркие звуки ситара и повторяющиеся ритмические аккорды удерживают сознание в медитативном созерцании. Каким странным кажется мир тому, кто прикоснулся к иному Бытию, к иной Реальности! Мир видится ему сном, галлюцинацией,  подобной миражу в пустыне... Великая иллюзия, Махамайя, - это ведь тоже один из бесчисленных аспектов и ликов Великой Матери, а этот мир - ни что иное, как искусный узор, сотканный Ею.. Узор на невидимом покрывале, скрывающем истинную Природу мира.

А ведь Реальность здесь, рядом, - за тонким покрывалом Иллюзии, - и об напоминает нам композиция "Less" ("Меньше"). Ее не нужно "слушать", - в нее нужно просто погрузиться целиком, позволив этой прозрачной музыкальной ткани окутать вас и унести прочь из этого мира.

Мы ненадолго выныриваем на поверхность с композицией "Lancron", - чтобы вдохнуть горячий влажный воздух вокруг храма, увидеть верхушки деревьев и желтую полосу реки вдали, и вот - уже плывем дальше.

"Bhim Strats", - мягкий и необыкновенно приятный, гипнотический ритм продолжает держать нас на поверхности, - с одной стороны, помогая удерживаться в длительном медитативном созерцании, с другой - не давая нам пропасть, раствориться без остатка в бесформенности и безграничности Непознаваемого. Мимо нас, как в кино, проносятся картины.. Красный закат, смуглые прачки на берегу реки.. Колокольчики в храме, пронзительные глаза саньясина.. Перебирая четки, проходит служитель храма, тихо напевая мантру: "Ом намо Бхагавате.."..  Мы закрываем глаза, и мягкие вспышки электронных звуков напоминают нам, что всё, что мы видим, - лишь сон, иллюзия, мираж...

Так, двигаясь в необыкновенно плавном и расслабляющем потоке ритма, создаваемого ударными и таблом,  мы подходим к последней композиции - "Wanting Nothing", - название, которое можно перевести как "Не желая ничего". В своей замечательной рецензии  посвященной этому альбому, Steve Sheppard так охарактеризовал эту композицию: "..А gift of ultra-happiness, because you have 10 minutes of utter ambience to delve into and submerge your physical state into a place of atmospheric heaven". Что можно к этому добавить?

Композиция "Wanting Nothing" словно подводит итог только что совершенному нами духовному  вояжу, - "резюмируя" его до квинтэссенции. Да, жизнь - это сон, но для Пробужденного ото сна она становится ярким духовным Путешествием.

Вот в этом и заключается магия музыки;  Мастер, сумевший в передать свои ощущения от Путешествия с помощью мелодий, ритмов и звуков, способен открыть Путь другим, - нам. И мы следуем за ним, - плывем по водам этой безымянной реки,  то ли Ганга, то ли Леты, - и видим залитые солнцем крыши храмов и нити дождя между ветвями платанов;  орла, кружащего в небе и красное золота заката в тяжелых водах..

Путешествие подобно узору на старинном ковре, - это лабиринт без конца и края.. Но и узор, и сам ковер - это всего лишь Игра, - божественная забава в руках Той, которая соткала его, и которая однажды, в один прекрасный день, распустит его, просто потянув нить..

Космическая, непостижимая Игра... Игра Лалиты.

P.S.: Пройдя по ссылке, вы сможете прочесть прекрасное философское эссе Мастера, - размышления самого Ала по поводу его работы.

А мне хотелось бы завершить свою импровизированную "рецензию" цитатой из этого эссе, которая, на мой взгляд, как нельзя лучше характеризует альбом Ала и все его творчество в целом: "This is contemplative music, music for meditation, not entertainment. Entertainment is for the very young. Sound is for the mature soul". (Ал Громер Хан).

Музыка для зрелой души. Ал Громер Хан. Лалита.

11 мая 2015г.